1963년생 스위스 작가 마리아 체피는 작은 작품부터 대형 설치와 조각, 장소 특정적 작업부터 참여형 프로젝트까지 폭넓게 작업해 왔습니다. 자연스러움과 인위성 사이의 긴장을 자주 다루며, 비누와 청동, 알루미늄 같은 금속, 플라스틱, 자연물은 물론 가정과 상업, 산업 현장에서 모은 수많은 물건을 재료로 씁니다. 30여 년간의 작업을 관통하는 작은 오브제들은 본래의 쓰임과 의미에서 떨어져 나온 물건들이 뜻밖의 조합으로 독립된 조각이 된 것입니다. 이 변화와 결합은 최근의 대형 작업 〈Hybrid Shapes〉에서 전에 없던 힘을 얻습니다. 이 책은 작가의 첫 모노그래프로, 여러 층위와 이질적인 면모를 지닌 작업을 한데 모아 탐색하고 실험하는 작가의 방법론을 보여 줍니다.

Swiss artist Maria Ceppi, born in 1963, works across a broad repertoire, from small pieces to monumental installations and sculptures, from site-specific to participatory projects. Her work often revolves around the tension between naturalness and artificiality, using materials such as soap, bronze, aluminum and other metals, plastic, and natural products, along with countless found objects gathered from households, trade, and industry. Her small objets cultes form a common thread through more than three decades of work: found objects stripped of their functional and meaningful context and transformed, in astonishing combinations, into new works with an autonomous sculptural presence. In her recent monumental Hybrid Shapes, that transformation and merging come to unprecedented effect. This first-ever monograph on Ceppi brings together her multilayered, heterogeneous oeuvre and offers insight into her exploratory and experimental method.

276 pages, 23 × 27 cm, Softcover, English/German, ISBN 9783039422869